Groovie's Lounge

나는 집을 사랑한다. 그중에서도 내 방이라는 공간은 나에게 가장 편안하고 안전한 장소다. 기타 할 일들도 아주 큰 마음먹고 하루에 해치우고 전사하는 편이다. 그런데 계절이 바뀌면 이상하게도 자연에 영향을 받는지 가만히 있다가도 이런저런 공연 소식들이 눈에 밟힌다. 이 중 마음은 가득한데 결국 가지 못하게 '될' 아쉬운 공연들을 적어본다.

Pami@태국
유령서점 + 베리코이버니@서울
마이블러디밸런타인@일본

[4월 27일] Pami @Blueprint Livehouse, 태국

태국이라고 하면 더운 나라가 떠오른다. 그런 여름의 질감과 어딘가 닮아 있는 아티스트 Pami. 이번 공연은 방콕의 Blueprint Livehouse에서 열린다. 태국까지는 쉽사리 갈 수 없기에 아쉬움이 더 크다. 이런 공연 보러 1박2일 즘 태국 한번 슬쩍 날아갔다 오는 여유로운 삶도 살아보고 싶구나... 언젠가 단독 공연 소식이 들리면, 코창–코막–코쿳을 묶은 2~4주의 태국 테마 여행을 계획해보고 싶다. 그 여행지에서 듣는 Pami의 플레이리스트라니… 나만의 버킷리스트 중 하나다.

여름이 오기 전에 아껴 두려고 했지만 결국 매일 듣고 있다. 국내 아티스트 중에서는 아슬, 이지카이트, 아도이 등과도 감성이 잘 맞는다.

[5월 4일] 베리코이버니 & 유령서점 @팡타개라지

베리코이버니의 공연을 찾다가 우연히 유령서점이라는 밴드를 알게 되었다. 공연은 서울 팡타개라지에서 열린다. 마스, 베인떼와의 빈티지 마켓과 함께 하는 형태인 듯하다. 날씨도 좋고, 가격도 부담 없고, 밴드 록 특유의 자유로운 공기를 '공연장'이라는 공간 구속 없이 느낄 수 있을 좋은 기회였는데... 하필 여행 중인 날이라 갈 수 없다. 미리 알았더라면 여행 일정을 하루 줄이면서라도 갔을 텐데. 너무 아쉽다.

‘모자라’처럼 경쾌한 사운드를 좋아하지만 이 사운드도 좋다. 얼터너티브와 팝 사이를 자유롭게 넘나드는 아티스트, 베리코이버니, 다음 공연은 꼭! 갑니다

이 공연 덕분에 알게 된 밴드, 유령서점. ‘성장통’, ‘개똥벌레’도 인상 깊었다.

[2026년 2월] my bloody valentine @일본

이번 공연은 ‘하루만 도쿄 다녀오자’는 큰 마음가짐으로 시작했지만 일본 e플러스 예매 시스템 앞에서 결국 포기했다.
외국인에겐 꽤나 높은 장벽인데 요약하자면 (일본 두 번 가야함):

• 일본 전화번호 필요 (소프트뱅크 계열은 한국 끝자락 부산 태종대 가도 전파가 안 잡힌다고...)
• 일본 결제 방식 등록 필요 (여기까지가 이플러스)
• 추첨제 + 티켓 수요 과포화 (세대를 뛰어넘는 전세계적 규모의 MBV 팬덤)

이걸 뚫고 가는 분들, 진심으로 리. 스. 펙. 트. (#e플러스 가입 도움이 될만한 글 클릭)

나의 최애곡, 'soon'. 팝적인 감성과 슈게이즈 특유의 텍스처가 아름답게 충돌한다. 마이블러디밸런타인과 벨벳 언더그라운드, 소닉 유스, 욜라 탱고는 내 청춘 그 자체다. 공연은 못 가지만 덕분에 다시 슈게이즈 계열 음악이 다시 듣고파 최근 음악 찾아보다 한국의 파란노을과 일본의 Yuètù 를 알게 된 건 큰 수확이다.

청춘반란이라니, 제목도 사운드도 딱 내 취향. 마이 블러디 밸런타인의 씨앗이 자라 예쁘게 핀 또 하나의 꽃 같다.

Yuètù (月兔)는 ‘옥토끼(달토끼)’를 뜻한다. 한중일 신화 어디서나 전해지는 존재. 제목은 “무슨 일이 있어도 나는 여기로 돌아올 수 있어.” 나처럼 집을 사랑하는 사람에게 너무나 맞는 제목이다. 거기에다 노이즈락이라니!

[번외] 연정, 노덕순, 아이묭, 토미오카 아이

공연장에 가본 게 언제였는지 가물가물하다. 작년 12월, 연정의 공연 소식을 들었을 때 겨울잠 자던 곰처럼 몸을 일으켰지만 이미 매진이었다. 노덕순은 대구 공연이라 포기했다 (그보다 훨~씬 앞서 놓친 공토끼의 부산 공연의 기억과 겹쳐져 더 아쉬웠다). 이번 4월 아이묭 내한 공연도 느긋하게 굴다가 놓쳤고, 4월 27일 열리는 토미오카 아이의 ‘타다이마 - 서울’ 공연도 늦어서 예약 대기 걸어둔 상태. 아마 이것도 어렵겠지...

나는 오늘도 내 방 안에서 이들의 음악을 조용히 틀어둔다

지난번 일본 청춘감성 록음악에 이어 이번엔 국내 청춘감성 록음악을 소개해 본다.  근데 둘이 차이점이라고 보면 일본은 잃어버린 30년? 이런게 영향을 주었는지 오래전에도 느겼던 그 투박하고 솔직한 감성이 있는 반면 한국의 청춘감성 록음악을 들으면 (비주얼 포함) 뭔가 요즘 말로 힙하다거나 세련된 느낌의 차이가 있는 것 같다.

일본이 파스텔이라면 한국은 삼색의 향연 같은? 물론 둘 다 좋다 

물론 각 음악에서 청춘감성이란 걸 느끼는 건 주관적인 기준

2023년에도 꽤나 즐겨들은 아티스트들이 많은데 기록을 좀 했으면 좋으련만 체력이 달리니 블로그도 제대로 포스팅 못하는 저질 체력이라 지금 와서라도 조금 끄적여 본다.

그래서 요즘 쌓인 개인플레이리스트도 정리할 겸 2024년 1월만큼은 아예 신곡들 안 듣고 있다.

너무 많으면 과부하 걸리니 일단 7개만 ㅎㅎ.

1. 미성년 - 크리스탈 티 (Crystal Tea) - 저작권 차단
2. 오렌지 태양을 삼킨 천사 - 용용 (Yong Yong)
3. 파란밤 - 밴드유니 (Banduni) - 저작권 차단
4. 아주작은 - 이디어츠 (Idiots)
5. 꽃다발 - 수조 (sujo)
6. Now or Never - 베리코이버니 (verycoybunny)
7. Trigger ft. LIPNINE - 김미정

미성년 (Minority) by 크리스탈 티 (CRYSTAL TEA)

2013년 데뷔부터 꾸준히 본인의 성장과 경험에 대해 노래해 온 아티스트다. 2020년에 발표한 <핑크무비> EP가 인상적이었다. 지속적으로 펑크, 개러지, 포크록 위주의 사운드만 보여줬었는데 '23년 11월에 발표한 'Merry Go Round'라는 J-Pop 싱글에서는 하우스 기반의 댄스 음악 보컬을 들려주기도 했다

오렌지 태양을 삼킨 천사 by 용용 (YONG YONG)

멜로딕 힙합+록이라는 하이브리드 형태의 이모 음악을 주로 선보이고 힙합, 소울, 팝, 록을 오고 가며 오디오와 비주얼 모두 돋보이는 힙한 개성이 인상적인 아티스트다. 이 다양한 장르 크로스오버는 용용이 주로 Emo 음악 성향에 기반을 두고 있어 그런 것 같다

이모 Emo의 경우 개인적이고 감성적인 표현이 (주로 본인 경험 기반의 우울, 배신, 불안, 심리적 고통 등의 내성적인 테마들)  주가 되어 한 개인의 내면에 집중되기 때문에 사춘기를 겪어가는 청춘감성에 더 어울릴 수도 있다고 본다.  오랜동안 록음악은 (특히 펑크) "세상 다 ㅈ까라 그래!"라는 사회적 반항 메시지를 띄고 있어 메시지 측면에 있어 반대성향이라고도 할 수 있는Emo 감성과 실제로 많이 부딪히기도 했었다. (그 옛날 이모록의 아이콘 중 하나였던 My Chemical Romance가 기존 골수 록음악 팬들에게 엄청나게 무시받았던 것이 이 때문이었고. 그냥 찐따들의 록으로 치부되었던 것)  재밌이는 점은 최근 몇 년간 해가 지날수록 힙합신에서 유독 자주 보이는 록비트+오토튠 기반의 싱잉랩(?) (예: 애쉬아일랜드 등)이 이 Emo의 범주에 들어간다고 보면 될 것 같다

록 쪽이건 힙합 쪽이건 이 이모는 회색 분자처럼 저 둘에게 인정받을 수 없는 끊임없는 논란거리가 될 수 있는데 개인적으로는 장르적 크로스오버와 다양성 차원에서 좋아한다. 다만 "이게 무슨 장르예요?"라고 질문을 받으면 답변하기 애매할 곡들이 꽤 있다. 암튼 용용도 이 이모 범주로 보이며, 언제 따로 단독 포스팅 하고픈 가장 좋아하는 국내 아티스트 중 하나다.

2017년 데뷔 이후 2020년 'Lost Ember'라는 인상적인 싱글을 발표하며 같은 해 <im your xYz> EP, 2021년 <Vanillaryy> EP 이후 2023년 11월 마침내 첫 정규 앨범인 <mYmY>를 발표하며 음악적으로 더욱 성숙한 모습을 보여주었다. ' 오렌지 태양을 삼킨 천사'는 이 앨범의 타이틀 곡으로 수록곡 중 'J.'라는 감성적인 소울풍 팝 음악도 추천한다

파란밤 by 밴드유니 (Banduni)

역시 청춘감성이라면 삼선슬리퍼 중고등학교 생활 배경의 뮤비가 어울리긴 한다. 2023년 데뷔한 밴드유니는 드러머가 아이돌이었다. 서유경이라고 걸그룹 A.O.A. 그 걸그룹은 섹시댄스로 확 뜨기 전 초기 시절엔 록밴드와 댄스팀을 같이 소화하는 콘셉트로 구성되었었고 이후 대중에게 큰 호흥을 받은 댄스팀에는 서유경이 참여하지 않고 밴드의 드러머로만 활동했었다. (밴드유니에서도 드러머 포지션) A.O.A가 흥행하며 댄스팀 활동의 파이가 절대적으로 높아졌고 밴드 포지션에만 있던 서유경은 팀 탈퇴 후 '23년의 밴드유니까지 꾸준히 록 음악을 추구해 온 것 같다.

아주작은 by 이디어츠 (IDIOTS)

리더가 노래를 못해서 연주하러 들어온 기타리스트가 보컬을 조금씩 맡다가 결국 메인 보컬이 되어버렸다는 웃픈 사연의 밴드. 뭔가 90, 2000년대의 롤리타 펑크 사운드의 아이콘 중 하나인 주디 앤 마리가 연상되기도 하는데 (위 크리스탈티도 비슷한 선상), 밴드 이름에서도 볼 수 있듯이, 뭐랄까... "세상을 향한 멍청이들 (찐따들)의 반란" (?) 이런 표현이 어울리는 메시지를 외치는 펑크정신을 좇는 개러지/펑크 록밴드로 2018년 데뷔 후 2023년 12월 첫 정규앨범인 <오늘날 우리는> 를 발매했다

꽃다발 by 수조 (sujo)

2019년 '끝인사'라는 서정/낭만적 튠이 너무 좋아서 신보가 나오면 꾸준히 듣던 아티스트다. 프로필에 대한 많은 정보는 없어 내막은 모르지만 이름이 꽤 많이 바뀌었다. 이대비타민에서 유진경 그리고  Kayy 에서 다시 sujo로. 2022년까지만 하더라도 소울과 인디팝 사운드 위주였는데 2023년부터 '오늘 날씨는 바람' 부터 이 '꽃다발'까지 팝록음악의 튠을 보여주고 있다. 소울 시절의 음악들도 꽤 괜찮다.

Now or Never by 베리코이버니 (VERYCOYBUNNY)

2023년 가장 좋아한 토끼 캐릭터는 3개다. 뉴진스, 공토끼 그리고 베리코이버니. 뉴진스가 E라면 공토끼와 베리코이버니는 I에 가깝다고 표현하면 맞을까? 베리코이버니의 coy란 뜻 자체도 '내성적'이라는 의미라 대략 이 싱어송라이터의 성향을 상상할 수 있을 거라 본다. 청춘감성이란 게 항상 유쾌/신남/저돌적/발랄한 것도 꼭 아닌 것이, 이렇게 갈등과 혼란에 대해 고민하는 내면을 표현하는 부분도 매력으로 다가온다. 암튼 2019년부터 주옥같은 곡들을 많이 발표한 아티스트로서 한 번 파보면 보물 같은 음악들이 계속 나온다. 처음에는 소울 사운드가 대부분이었지만 2021년부터 록 사운드가 지배적이기 시작한다

Trigger by 김미정

앞에서 소개한 용용과 함께 2023년 가장 즐겨 들었던 인디팝 아티스트 중 하나다. 용용과도 마찬가지로 멜로딕 힙합+록 하이브리드로 볼 수 있는 Emo 이모랩 성향이다. 가끔 일반 힙합, 소울, 팝을 넘나들며 장르 커버 범위가 꽤나 자유로운 편으로 보이는데 일례로 유키카와 '긴 밤'이라는 시티팝 듀오곡을 발표하거나 포크록 발라드로 <연애의 참견 OST>에 참여하기도 했었다.

힙합 크류 wayside crew (릴러말즈, 애쉬아일랜드 (탈퇴), 스키니 브라운, 어반 피셔 등)의 멤버이기도 하다. 포스팅하면서 알게 되었는데 2017년 고등래퍼 출신이다. 암튼 2018년 데뷔 후 꾸준하고 꽤나 왕성한 음악 발표로 띵곡을 찾기 위해서는 어느 정도 가벼운 디깅이 필요한데 성향만 잘 맞다면 이 친구의 디스코그래피도 보물섬이다

2017년 고등래퍼 김미정 분량

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