Groovie's Lounge

2006년 영화 <이사벨라 Isabella>는 1999년 중국 반환 직전 마카오의 공기를 섬세히 그려낸다. 반환 테마 때문에 ‘마카오판 <중경삼림>’이라 불리기도 하지만 결은 완전히 다르다. 그래서 <중경삼림>을 기대했다가 실망하는 이들도 있다. 영화가 전하는 그 혼란과 몽환의 느낌이 전혀 다른 것이다.

화려한 카지노 대신 로컬 골목·오래된 건물·도시 속 작은 자연이 주요 배경으로 등장한다. 그 매력에 이끌려 나 역시 4박 마카오 여행을 결심했었다.

• 감독: 팡호청 (彭浩翔, Pang Ho-cheung)
• 주연: 두문택 (杜汶澤, Chapman To - 싱), 이사벨라 롱 (梁洛施, Isabella Leong - 얀)
• 조연: 황추생(Anthony Wong, 黃秋生) — 감칠맛 나는 먹방 조연
• 수상: 2006 베를린 국제영화제 경쟁 부문 초청, 은곰상(최우수 음악상·피터 캄)

마카오를 더 깊이 있게 이해하는 방법

여행 후 깨달은 것은 이 영화는 마카오의 역사와 공간을 알면 알수록 더욱 깊어지는 작품이라는 점이다. 영화의 공식 트레일러 속에 등장한 장소 가운데 직접 다녀온 곳들을 정리했다. 한 곳 한 곳이 마카오의 깊은 역사를 품고 있어 영화 팬이 아니더라도 마카오여행의 풍미를 짙게 느낄 수 있는 공간들이다 (다른 로케이션 장소들도 추후 소개 예정!).

촬영지 지도:

• Travessa da Paixão (트라베사 다 파이상- 사랑의 골목)
• Iec Long Firecracker Factory ((구)익롱 폭죽공장)
• Pátio do Espinho (파티오 두 에스피뉴)
• Rua de Santo António (산투 안토니우 거리)
• Guia Fortress Lighthouse (기아 요새 등대)
• Rua de São Lourenço (상 로렌수 거리)
• SanVa Hotel, Rua da Felicidade) (산바 호텔, 행복의 거리)

1. Travessa da Paixão (트라베사 다 파이상- 사랑의 골목)

• 영화 속: 중반부, 술기운에 경계가 느슨해지며 서로의 관계를 ‘가족’으로 자각해 가는 장면의 배경. 성바울 유적 옆, 마카오의 역사와 일상의 틈새를 압축하는 장소로 쓰인다.

• 특징: 성바울 유적으로 이어지는 약 50m 골목으로 포르투갈식 파사드와 파스텔 색감이 연속된다. Paixão는 포르투갈어로 ‘열정/사랑’을 뜻하지만 가톨릭 용례에선 ‘(그리스도의) 수난(Passion)’을 의미하기도 한다. 성바울 유적과 맞닿은 이 골목은 사랑 ↔ 수난이라는 이격 된 의미가 자연스럽게 겹쳐 읽히는 점이 흥미롭다.

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• 현장 메모: 세나도–성바울 축은 종일 인파가 몰리는 것으로 악명이 높다. 당일치기 방문이 많은 탓에 시간대 편차가 크다. 영화의 정서를 느끼려면 해뜨기 전~이른 아침(8시경)이 가장 적합하다. 영화 속 우리가 보는 장면에서 실제 캐릭터들은 무엇을 바라보고 있는지 궁금해질 때가 있다. 이곳에서는 실제로 영화 속 얀처럼 구멍에 몸을 넣고 계단을 봐볼 수 있었는데 다행히 그 시각엔 아무도 없어서 어색하진 않은 행위였다.

2. Iec Long Firecracker Factory — (구) 익롱폭죽공장

• 영화 속: 잃어버린 강아지 ‘이사벨라’를 찾는 장면들이 배치되는 곳. 타이파 골목이 감정의 폭발을 담는 배경이라면 이곳은 폭발 대신 잔잔함과 관망이 강조된다. 마음은 폭죽처럼 터질 듯하지만 지금은 죽은 공장 속에서 과거와 현재의 감정이 응축되어 있듯 엉켜져 있는 서정적이고 몽환적인 배경이다.  

• 특징: 20세기 초 폭죽 생산은 마카오에서 가장 중요한 산업이었다. 당시 최대 규모의 이 폭죽 공장은 산업 쇠퇴 이후 장기간 방치되었고 지금은 폐허와 고목이 공존하는 풍경을 이룬다. 산책로를 따라 관람할 수 있으며 일부는 비개방 상태였다. 카페와 전시가 더해져 화려한 카지노 이전 마카오의 노동 역사를 보여주면서도 도시 기억을 재생해 나가려는 보존의 의미가 깃든 공간이다.

• 현장메모: 영화 속 처음으로 마카오의 '자연'을 경험할 수 있는 장소. 다만 산책로 조성 및 건물 진입 통제로 인해 정확한 촬영 ‘스폿’이라기보다 ‘사이트(부근)’에 해당한다. 연못은 접근조차 불가능했지만 폐허와 자연이 뒤엉킨 전체적 풍경은 영화처럼 독특하고 신비로운 분위기를 자아냈다. 마치 인류가 사라진 아포칼립스가 연상되는데, 산업 쇠퇴 후 방치된 시간 속에서 함께 뒤엉켜 살아온 식생과 폐건물의 모습은 인간의 시간과는 다른 차원에 남겨진 기억처럼 다가왔다. 

3. Pátio do Espinho — 파티오 두 에스피뉴

• 영화 속: 싱이 깡패들에게 쫓기다 붙잡히는 장면의 배경. 싱과 얀이 공유하는 과거의 단서가 처음 드러나는 지점이다. 다른 파티오에서도 유사한 해석이 가능했겠지만 마카오에 유일하게 남은 성벽마을이라는 역사적 무게 덕분에 “숨겨진 기억이 드러나는 순간”이 더 설득력 있게 다가온다.

• 특징: 성바울 유적 바로 뒤에 있다. Espinho는 ‘가시’를 뜻하며 마카오에 유일하게 현존하는 성벽마을(圍村) 보존 구간이다. 성 바울 대학 성벽의 흙다짐 일부가 직접 골목 경계를 이루어 방어적이고 폐쇄적인 구조를 띤다. 마카오에서 일반적인 파티우(Patio)가 생활 공동체의 내밀함을 보여준다면 이곳은 닫힘과 피난, 경계라는 성벽의 기억이 덧씌워진 예외적 사례다.

• 현장메모: 아침 일찍 찾은 골목은 고요했고 주민의 기척도 없었다. 버려진 듯 보였지만 벽돌, 석회, 목재, 양철이 뒤엉킨 흔적은 시대마다 반복된 변화와 적응의 기록을 증언하고 있었다. 골목의 끝에서 더는 숨을 곳이 없는 듯한 막힘은 영화 속 싱이 도망치다 결국 붙잡히는 장면처럼 피난의 공간이 덫으로 바뀌는 아이러니를 그대로 전해주는 것 같았다.

4. R. de Santo António — 산투안토니우 거리

• 영화 속: 거리에서 아무 이유 없이 병을 깨는 건 위험한 행위다. 하지만 이 장면은 아버지가 처음으로 딸에게 자신의 삶의 노하우를 가르쳐 주는 순간이다. 그렇게 두 사람은 가족으로서의 정체성을 찾는 결정적인 계기를 맞는다.

• 특징: 성바울 유적으로 이어지는 길이자 마카오에서 가장 오래된 교구 중 하나인 산 안토니오의 중심 거리다. 이름의 유래가 된 성 안토니오 성당은 혼례가 자주 열리던 곳이라 현지인들이 “꽃의 교회(花王堂)”라 불렀고 이 별칭은 거리의 중국식 이름인 화왕당가(花王堂街)로 이어졌다. 지금도 중국식 골동품 상점들이 늘어서 있고 바닥에는 포르투갈식 모자이크 자갈길이 깔려 있어 중국과 서양이 섞인 마카오 특유의 문화 풍경을 보여준다.

• 현장메모: 저녁 무렵 이 거리는 의외로 한산했지만 바로 앞 남쪽으로 갈라지는 경사진 예쁜 골목길인 칼사다 두 엠바이샤도르(Calçada do Embaixador)는 사진 찍는 이들로 살짝 붐볐다. 두 길이 만나는 지점이 촬영지인데 이곳에는 한때 롱 하우스(Long House)가 있었다는 기록이 있다. 19세기 쿨리 무역(노동자 인신매매·노예 계약) 시절 해외로 팔려나가기 전 중국인 노동자들을 가두어 두던 바라쿤(억류 센터) 중 하나였으나 철거되어 흔적은 없다. 동서양의 문화가 묘하게 겹쳐진 이 거리의 상징성 위에, 영화 속 싱이 얀을 만나기 전 저질렀던 과거의 죄와 같은 그림자가 한 겹 더 얹힌 듯했다. 그것까지 영화가 의도했는지는 알 수 없지만 그 모호함 덕분에 이 거리는 더 입체적으로 다가왔다.

5. Lighthouse, Guia Fortress — 기아요새 등대

• 영화 속: “마카오는 참 작아요”라는 대사와 함께 마카오 반도 최고봉에 위치한 등대에서 도시를 내려다보는 장면. 관객은 그 뷰를 직접 보지 못하지만 얀에게는 미래의 희망, 싱에게는 벗어날 수 없는 현실이 겹쳐지며 가능성과 회한이 교차하다. 등대 내부의 톱니가 돌아가는 모습은 반환을 앞둔 도시의 시계 장치처럼 작동하며, 같은 ‘시간’의 은유를 다룬 <중경삼림>의 통조림 장면과 닮았지만 정조는 정반대다.

• 특징: 군사(요새)·종교(길잡이의 성모 예배당)·해양(중국 해안 최초 서양식 등대), 세 층위가 한 단지에 응축된 마카오 정체성의 축소판. 17세기 요새와 예배당, 1865년 점등한 등대가 함께 남아 있으며 예배당 벽화 속 중국 전통 복식의 천사상은 동서문화 융합의 흔적을 보여준다. 반환 직후 요새 아래 중앙정부 연락판공실 빌딩 신축으로 UNESCO를 통한 마카오 사람들의 경관 훼손 논란이 일었고 이는 곧 중국 정부 역시 이곳을 마카오 정체성의 상징 공간으로 인식하고 있음을 드러낸 사건이었다.

• 현장메모: 맑은 날 오르니 옛 거리와 현대 고층건물이 한 프레임에 겹쳐 보이며 쾌적한 뷰를 이룬다. 호텔 전망대에서 밤에 바라본 기아 요새의 등대가 불빛을 뿜어내고 있었다. 150년 넘게 항로를 비추며 여전히 살아 있는 도시유산으로 남아 있었다.

6. R. de São Lourenço — 상로렌소 거리

• 영화 속: 얀과 싱이 살레시아노 학교 (Instituto Salesiano)를 배경으로 상로렌소 거리를 즐겁게 걷고 있을 때, 맞은편 상로렌소 성당 계단 아래 차를 세운 황추생이 싱을 차 안으로 부른다. 그는 주빠빠오(포크촙 번)를 베어 물고 있다.

“애인인가?”
“딸이에요.”
“자네가 포르투갈 음식을 먹고 있다며? 그러지 마. 애인을 위해서라도.”
“딸이라니까요.”

       카메라는 성당을 비추지 않고 차창 밖의 계단의 벽돌 일부만 흐릿하게 보여준다. 신앙의 공간은 사라지고 대신 인간의 오해와 체념만이 남는다. 

• 특징: 상로렌소거리는 16세기 포르투갈의 임차지로 시작해 시간이 흐르며 유럽과 중국의 문화가 뒤섞인 공간으로 변했다. 성당(신앙)과 살레시아노(교육) 사이, 황추생의 차는 두 시대의 틈에 서 있다. 그의 먹는 행위는 단순한 식욕이 아니라 변혁의 시대를 앞둔 끝자락에 남은 기성세대의 무감한 관성처럼 일상적인 것으로 보인다. 다만 영화 속 세 번의 먹방 중 싱을 걱정해 주는, 그나마 상사다운 대사를 건네는 장면이어 특별하다.

• 현장메모: 상로렌소 성당은 바다를 향한 '풍순당(風順堂) - 순풍을 기원하는 예배당'이라 불리며 출항하는 선원들의 가족들이 안전한 항해와 무사 귀환을 빌던 공간이었다. 영화 속 지금은 간척을 통해 바다는 멀어지고 그 자리를 도시의 일상과 타협의 대화가 대신한다. 감독은 성당을 보여주지 않음으로써 옛 기도의 자리 아래에서 오해와 현실이 맞부딪히는 인간의 풍경을 남겼다. 계단 위엔 바다로 향한 기도의 기억이, 계단 아래엔 그 기억을 잊은 도시의 시간이 흘러간다. 영화 이사벨라는 마카오라는 공간과 역사와 문화를 알면 알수록 그 깊이를 더해가는데, 이곳에 와보고서야 살레시아노 학교가  건너편 상로렌소 성당이 있음을 발견하고 도시 자체를 미장센으로 다루고 있었다는 점에 감탄했다.

7. SanVa Hotel (Rua da Felicidade) — 산바호텔, 행복의 거리

• 영화 속: 싱의 집으로 등장하는 산바호텔(SanVa Hotel)은 영화 속에서 가장 정적인 공간이지만 그 정적 안에는 불안과 방황의 온기가 흐른다. 싱과 얀의 관계는 이 낡은 공간에서 시작하여 엉키고 설키며 결국 풀려 나간다. 좁은 복도, 습기가 가득하여 곰팡이가 득실댈 것 같은 벽으로 둘러싸인 이 낡은 공간은 고정되지 않은 삶의 은유로 보인다. 싱의 불안한 생활처럼, 그리고 반환을 앞둔 도시처럼. 머물되, 머물 수 없는 사람들을 위한 미장센이 된다.

• 특징: Rua da Felicidade - 이름은 행복의 거리지만 그 역사는 오래된 홍등가의 기억으로 짙게 물들어 있다. 이 거리는 한때 쾌락과 생존이 뒤섞인 마카오의 밤을 상징했다. 그 중심에서 140년 넘게 자리를 지켜온 산바호텔은 말 그대로 이 거리의 터줏대감이다. 관광지로 단장된 오늘날에도 그 구조와 질감은 크게 변하지 않고 오히려 이 거리가 지닌 유일한 원형에 가깝다고 한다. 숙소라는 본질 때문에 산바호텔은 언제나 '머물다 떠나는 사람들'을 위한 임시 거처다. 그래서 이곳은 늘 '흘러가는 시간의 중간지점'에 서 있으며 영화 이사벨라 속 싱이 머물 공간으로 더없이 자연스러운 선택이었다.

• 현장메모: 관광 명소로 탈바꿈 한 곳으로 낯이건 밤이건 활기가 가득했다. 옛 홍등가 시절에는 여성들이 저 발코니에 서서 손님을 이끌었다고 한다. 왕가위 감독의 <2046>과 <에로스>가 1950년대의 홍콩의 분위기를 찾을 수 없어 이곳을 선택했다면, <도둑들>은 잠시 스쳐 지나가는 힙스터식 마카오의 표정을 이곳에서 담았다. 그에 비해 <이사벨라>는 이 공간의 정체성과 역사를 정면으로 받아들이며 마카오라는 도시의 시간감각과 감정의 레이어를 가장 깊이 있게 드러낸 영화로 보인다.

* 호텔 바로 맞은편에는 거리의 또 하나의 터줏대감, 마카오에서 가장 오래된 식당 중 하나인 팟시우라우(Fat Siu Lau)가 있다. 여기서 전통 광둥식 비둘기구이를 맛있게 먹었다. 비록 산바호텔에서 묵을 용기는 없었지만 거리의 역사를 느낄 수 있는 아주 좋은 대리 체험이었다.   

마무리

<이사벨라>는 ‘반환 전 마카오의 기억’을 로컬 공간 속에 고스란히 담아냈다.

이곳들을 직접 걷고 바라보니 단순한 촬영지가 아니라 카메라가 도시의 기억을 새긴 하나의 시대 기록처럼 느껴졌다.

영화가 남긴 시간과 공간의 결을 따라 걷다 보면 낡은 벽돌과 습한 공기 속에서도 여전히 살아 있는 세포 같은 감정이 스며있었다.

 여행자가 아니라 마치 영화 속 인물의 시점으로 도시를 바라보는 기분이었다.

빛이 바랜 간판, 굽은 골목, 닫힌 창문들

모두가 지나간 자리이자 지금도 모두가 지나가고 있는 자리.

그곳에서 마카오의 표정은 여전히 남아 있었다.

결국 <이사벨라>는 도시가 자신을 기억하는 방식에 관한 영화였다.

그 감정의 소용돌이 속에 잠시 머물렀던 여행은 꿈처럼 짧고 오래 남았다.

TRIVIA: 공식트레일러

INSTA: 인스타도 간간히 하고 있음

https://www.instagram.com/groovie_s_lounge/

swedenpop님,

방명록에서 말씀드린 것과 같이 일렉트로닉팝 계열 걸작이라 설사 비슷하더라도 '이 곡에 비빌 곡은 없다'가 제 결론입니다.

요즘 엄청 짜증 나는 일에 정신이 없는데 덕분에 옛 플리들을 훑을 수 있는 여유를 주셔서 감사합니다. 

옛날에 한 후배놈이 말도 안 되는 음악이 나왔다면서 소개해준 덕에 알게 되었는데 그때 미국 아웃랜더 자동차 광고 음악이었습니다. 덕분에 추억팔이도 했네요.

암튼 그래서 그런지 드라이브할 때 참 듣기 좋은 음악입니다. 그래서 제 선곡들도 드라이브 위주가 좀 되어버린 (운전 얘기 하셨는데 죄송합니다.. 이게 막 뇌 속에서 돌기 시작하다 보니 제 맘대로 되지가 않네요)

4,50개 정도 뽑아 봤는데 너무 많아서 15개 소개드릴게요 (wprk wha vlrhsgks tmxkdlfdldpdy gg).

암튼, 서로의 감성은 다르겠지만 그래도 제 기준 비슷한 음악을 추천 드립니다(너무 기대하진 말아 주십시오).

그래도 혹시라도 다른 노래 더 궁금하시면 부담 없이 말씀 주십시오.

하나하나 클릭하기 귀찮으면 위 재생목록으로 만들어 놓았으니 들으시면 됩니다

1.  It's Been Done - Angela McCluskey

Breathe를 부른 보컬리스트, 엔젤라 맥클러스키의 곡. 장르는 확연히 다르지만 그 특유의 여유로움과 편안함의 결이 동일 선상에 있는 느낌. 좀 더 어쿠스틱 하고 루즈한 느낌이 전해짐. 참 칠해요 Breathe와 같이 힐링되는 느낌이 좋습니다. 

2. killer tune kills me feat. YonYon - KIRINJI
- 이제 일렉트로닉팝 쪽으로 들어가겠습니다. 전체적인 감성이 Breathe와 비슷함을 느꼈던 곡. 보컬이 참 맑아서 좋아요. 전자음악에 노래도 보컬로이드 화하는 게 요즘 꽤 많은데 이때 이 음악은 일렉트로닉팝에 인간의 목소리를 그대로 입혀서 이런 감성을 뽑아냈다는 게 Breathe와 비슷한 것 같아요 (중간에 yonyon의 한국어 랩이 반갑습니다) 

3. Back to Life (80s Remix) - Hailee Steinfeld

이건 번외 같은 추천인데, Breathe가 빠른 클럽 비트의 음악으로 환생한다면 이런 식이 아닐까 생각했던 맑고 경쾌한 곡입니다. 영화 범블비 주제가고 주연이었던 헤일리 스타인필드가 불렀습니다. 드라이브에 최적화.

4. Anomalie bleue - L’Impératrice

텔레팝뮤직이 프렌치 팀이라서 그런지 프렌치 특유의 그 세련됨의 유전자는 아주 독하게 가지고 있는 음악이라 생각해요. 와중에 그 접점에 가까운 요즘 아티스트 중 생각난 밴드입니다. 다프트펑크의 해체 이후 그 프렌치터치 사운드의 공백을 충분히 채워주는 세련된 프렌치 디스코 사운드를 선사해 주는 감사한 팀입니다. 이번 12월에 깜짝 내한! 옵니다!

5. Undo - 캐스커

- 고된 하루와 일상에 의해 수그러진 나의 어깨를 힘내라며 툭툭 쳐주는 듯한 다독거림이 비슷한 결을 가지고 있는 것 같아요. 이 또한 전자음악과 생음악의 은근한 조합이 좋아요

6. Melmac - Alvy Singer

왠지 아실 것 같아서 더 추천하고 싶었던 음악, <외계인 알프> 주제가를 거친 로파이 느낌으로 리믹스한 곡 (아니라면 사죄드립니다 ㅜㅜ). 암튼 아티스트 알비 싱어는 영화 애니홀에 나오는 우디 앨런 캐릭터 주연 이름이기도 합니다. 하. 지. 만. 저 시절 제가 알기론 저 알비 싱어는 스웨덴 아티스트로 알고 있거든요. 그래서 swedenpop님의 이름과 딱 맞기도 하고, 노래도 추억을 소환하고, Breathe의 빠른 버전으로 들어도 되지 않을까 하는 생각으로 추천. 머릿속에 드라이브라는 단어가 박히다 보니 빠른 노래들이 좀 추가되는 점은 양해 부탁드립니다. 좀 자제해 볼게요.

7. Golden Light - Starfucker

Breathe가 발칙한 버전으로 태어났다면 팀의 이름처럼 이런 게 아닐까 싶은 곡입니다. 날 것 느낌이에요. Breathe와 비트는 비슷해도 은근히 다크하고 어둡고 염세적(혹은 비관적?)인 느낌의 톤이 매력적인 곡. 

8. Sentimental by Night Tempo

마리야 타케우치를 떠오르게 만드는 이름의 미유 타케우치라는 아티스트가 보컬 피처링 했습니다(AKB48 졸업생입니다). 옛 시티팝의 레트로 에센스를 지닌 퓨쳐펑크로 팬들의 맘을 심쿵하게 했던 나이트 템포의 음악인데 방울방울 하는 느낌이 묘하게 비슷한 감성이 있어 추천합니다. Breathe 보단 파고 들어오는 느낌이 좀 더 단도진입적이긴 해요. 

9. 笨情話 Stupid Romantic Phrases - E1and

요즘 서양 음악보다는 한국 포함 동북/동남아시아 음악들을 많이 듣고 있어요. K-pop 붐과 더불어 요즘 아시아 음악들 폼이 아주 좋은 것 같아요. 특히 태국, 베트남, 대만, 중국 등. 그러다 보니 하이퍼팝을 즐겨 듣는데 그중에 좋아하는 대만 아티스트의 음악입니다. 최근에 홍콩 클럽에서도 공연했었는데 여유만 되면 가봤을 텐데 ㅜㅜ. 암튼 이것도 약간 빠른 비트의 버전입니다. 요즘 느낌이 들어간 Breathe라고 생각해도 될지 않을까 ㅎㅎ

10. i to i - yoyou

좀 난해한 아티스트지만 이 곡은 나름 대중적인데 Breathe의 몽환적인 부분과 전개를 좋아한다면 이 곡도 괜찮을 것 같습니다. 이것도 그 방울방울 배경의 사운드를 가지고 있어요.

11. RAIN - R!R!Riot x ATM Hanson x Arthurnevawakes

아시아 투어로 틀어서, R!R!Riot 은 중국 아티스트로 알고 있는데 몽환적인 느낌의 결이 맞닿아 있는 것 같아요

12. Zone_1 - moe

저는 여성보컬을 좋아하는데 유일한 남성 보컬의 추천곡이에요. 방명록을 보고 최근 듣는 음악 중에 가장 먼저 떠올렸던 아티스트예요. 그 원숙함 보다는 성장하고 있는 사운드가 좋아요. 몽환적이고 힐링함.

13.  슈퍼점프하드코어 - 쿠인

Breathe의 세련되고 완숙하고 완벽함은 느낄 수 없지만, 그 공백을 어른은 절대 할 수 없는 게임 같은 청춘 감성이 채운 느낌의 에너지 넘치는 곡.

14. Mine (NEOWN Performance Video) - e5

한국의 effie와 함께 요즘 즐겨 듣는 일본의 하이퍼팝 아티스트입니다. 보컬로이드 보컬을 좋아하지 않는다면 큰 실수인데 말이죠(워낙 호불호가 갈려서..). 각설하고 비트는 살짝 빠른데 Breathe가 가진 그 공백의 여유로움이 빈 공간을 채워주는 듯한 곡입니다

15. Remember - AIR

마지막 추천곡은 정해놓은 게 몇 개 있었는데 한참 고민 했습니다. 결국 같은 프렌치 계열 및 그 시절 일렉트로닉 사운드로 추천드립니다. 워낙 유명한 곡이라 아실지도 모르겠지만 엔딩송으로는 적절해 보입니다.

아쉬워서 보너스 쿠키:

통영 3일 차, 이른 아침 바다와 서호시장

통영 3일 차. 새벽 5시 30분에 복국으로 속을 데우고 막 문 연 통영 서호시장을 한 바퀴 돌았다. 7시 무렵 해양수산과학원(통영)으로 자리를 옮겨 아무도 없는 바다 풍경을 조용히 즐겼다. 이른 시간의 여유가 좋다.

숙소는 통영 산양읍 최남단 척포항 근처다. 배편이 없어 낚시꾼들만 드문드문 보이는 항구. 자연 속 휴식에 가까운데 낚시꾼들이 꽤 많긴 하다 ㅎㅎ.

계획 변경으로 척포항 > 달아항 > 중화항까지

관광지도를 펼쳐 오늘 갈 곳을 고르다 보니 어느새 11시. 배가 고파 찜해둔 달아항 쪽 식당으로 향했다.

척포항에서 달아항 가는 길은 바다와 맞닿은 느낌이라 좋다.

근데 왠 날벼락. 단체 손님 예약 잡혔다고 못 받는다며 사과하신다 ㅜㅜ. 비성수기 평일 이른 시간이라 그런지 문을 안 연 집도 많다. 달아항에서 연명항을 지나 중화항(산양일주로)까지 올라왔다.

중화항 대로변의 국도식당(구 대가횟집) 외부

통영시 산양읍 중화항 대로변에 있는 국도식당(구 대가횟집)은 산양일주로 1452(연화리 860)에 자리한다. 지도앱 표기는 네이버 ‘국도식당’, 구글 ‘대가횟집’으로 다르게 나오니 참고하여 검색해 보면 찾기 쉽다.

블로그 리뷰도 거의 없는 것을 봐서는 동네분들이나 중화항 뱃손님 상대로 장사하는 것 같다. 첫인상은 나쁘지 않아 보여 ㄱㄱ. 

중국집 배달 식기가 놓여있는 바다가 보이는 야외 좌석이 하나 있긴 했지만 손님용은 아닌 듯.

실내 및 메뉴

내부는 오래됐지만 깔끔히 관리된 전형적인 지방식당 분위기다.

메뉴판에는 갈치조림·갈치구이·매운탕·장어탕·정식 + 한치물회, 장어두루치기가 보인다. 바닷가라고 해도 수입 냉동을 쓰는 곳이 많은데, 여긴 원산지표시에 모두 국내산이라고 적혀 있었다. 매운탕도 끌렸지만 갈치조림으로 주문.

직접 만든 듯한 로컬 반찬, 밥이 먼저 가는 맛

반찬이 정갈하다. 직접 만든 느낌이 살아 있어 밥이 먼저 손이 간다. 기대 없이 들어와서 그런지 더 맛있게 느껴졌다. 시골집 밥상처럼 편안하다.

가지볶음, 담백했다.

비트 피클 초절임, 상큼했다. 

김치, 무난했고 오히려 다른 조연들이 빛나서 조명은 덜 받은 편.

깻잎지, 딱 떠오르는 그 맛(맛있는 버전으로).

멸치볶음, 당연히 꼬소.

열무, 더운 계절에 이것만 한 게 없다.

콩조림(백태), 달큰하고 구수함.

그리고 내가 좋아하는 오이무침까지. 메인이 오기 전부터 밥도둑들이었다. 지방 여행 오면 이런 직접 손맛이 느껴지는 반찬의 맛이 좋다.

갈치조림: 맵기보다 감칠

드디어 갈치조림이 나왔다. 붉은색보다 갈색이 먼저 보이는 국물에 고춧가루가 덩어리째 얹혀 있고 끓으면서 천천히 풀린다. 대파 링이 넉넉하고 애호박 조각들도 보인다. 점도는 자작과 국물형의 중간, 표면엔 얇은 기름막이 돈다. 맵기보다 감칠이 앞선다.

보글보글 끓는 소리와 함께 맛도 안정적이다. 반찬이 좋은 집에서 메인이 크게 빗나간 적은 드물다.

갈치 사진은 허겁지겁 먹다 보니 한 장뿐. 맛으로 국내산/수입산을 구분하긴 어렵지만 메뉴판의 원산지 ‘국내산’ 표기를 확인했다는 점이 마음을 편하게 한다. 고추장보다는 간장+고춧가루 베이스에 가깝고, 단맛을 세게 밀지 않아 자극이 덜하다. 그래서 더 오래 먹기 편했다.

로컬의 일상 한 장면, 여행의 재미

그 시간 유일했던 다른 테이블 손님은 이미 아침부터 거하게 취하셨다. 사장님이 취했으면 빨리 나가라고 ㅋㅋㅋㅋ 로컬 식당의 일상 한 장면처럼 느껴져 웃음이 났다. 우리 식사엔 지장 없었고 오히려 이 동네의 시간을 살짝 엿본 기분이라 여행의 맛과 흥을 더했다. 

중화항 배편 전후 식사로 좋은 위치

뜻밖의 좋은 한 끼를 마치고 나오니 길 건너 통영 바다가 바로 맞이한다. 배도 부르고, 날씨도 맑다.

식당 바로 앞(100m) 중화항 여객선터미널에서는 연화도·욕지도로 가는 배편이 떠서 섬 오가기 전후 식사 동선으로도 알맞아 보인다.

맛있었다, 통영 국도식당 

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